15位演員摘得中國戲劇梅花獎 昆曲老生、話劇戲骨、裘派花臉講述“煉梅之路”

21日晚，由中國文聯、中國劇協、中共上海市委宣傳部聯合主辦的第十屆中國戲劇獎·梅花表演獎（第32屆中國戲劇梅花獎）、第十屆中國戲劇獎·曹禺劇本獎（第26屆曹禺戲劇文學獎）頒獎晚會在上海舉行。從5月8日至18日，本屆梅花獎在上海展開了激烈的終評演出。入圍終評的17位演員，在此期間以各自精彩演出，角逐中國戲劇表演藝術的最高榮譽，最終差額評選出15名獲獎演員。藍天、朱潔靜、孫娜、鮑陳熱、袁國良、李哲、李晶花、王越、尹春媛、梁靜、黃瑞妮、陳麗俐、李敏、秦海璐、周帆獲頒中國戲劇梅花獎。

▍北方昆曲劇院 袁國良

梅花映匠心 昆韻傳薪火

北方昆曲劇院國家一級演員袁國良此次憑借經典劇目《爛柯山》中“窮老生”朱買臣一角的細膩詮釋，榮膺第十屆中國戲劇獎·梅花表演獎（第32屆中國戲劇梅花獎）。他表示，“獲獎不是終點，而是新的起點，將會承擔更大責任，深入思考劇院發展、昆曲藝術傳承，為推動創新劇目昆曲化、傳統劇目時代化，做出自己的貢獻?！?/p>

袁國良1998年從蘇州市評彈學校昆劇班畢業，進入江蘇省蘇州昆劇院開啟舞臺生涯。2000年，他考入上海戲劇學院戲曲舞蹈分院戲曲表演專業，跟隨張信忠、童強、陳國卿學習京劇，2002年被上海昆劇團錄用，拜師著名昆曲表演藝術家計鎮華，同時還跟隨顧兆琳、周啟明學習。這段經歷讓他將京劇的筋骨力道與昆曲的細膩韻致貫通，形成了自己獨特的表演風格。

2015年，袁國良北上加入北方昆曲劇院，十年中主演十部大戲，在燕趙大地的豪邁氣象中淬煉藝術品格。他聲音洪亮、扮相儒雅，表演細膩，擅長以聲情入骨的表演，將傳統程式化為人物靈魂的載體，業內評價其表演“一字一腔皆含淚，一步一嘆總關情”，《爛柯山》中“三笑三哭”的經典處理更被視為老生行當的“教科書式演繹”。

此次摘梅之作《爛柯山》，凝聚了袁國良對昆曲藝術“守正創新”的深刻思考。該劇講述朱買臣從寒門書生到功成名就的人生跌宕，袁國良飾演的朱買臣，師承自昆曲名家計鎮華先生，每一個眼神、每一句唱腔、每一步臺步，都精準地拿捏住人物復雜的情感脈絡與命運起伏。從貧寒時的隱忍堅守，到被妻子逼休時的無奈與悲憤，再到得官后的感慨萬千，袁國良用細膩入微的表演，讓角色有血有肉，令觀眾沉浸其中，與之同悲同喜。

袁國良的藝術成就，也是北方昆曲劇院“振興闊口行當”戰略的縮影。北方昆曲劇院院長楊鳳一表示，北方昆曲劇院一直秉承“出人、出戲、出精品”的宗旨，68年歷史培養了10位梅花獎獲得者。此次劇院對袁國良參評梅花獎高度重視，從錄像到劇目加工都投入了大量精力。

袁國良也非常感恩劇院的大力培養和支持，他表示昆曲藝術老生人才梯隊薄弱，自己這次能夠獲獎，希望能給行業和行當帶來更大的信心。“我這次能夠獲得梅花獎，是對恩師和劇院培養的報答，也是對昆曲老生行當的交代?！?/p>

▍中國國家話劇院 秦海璐

赤誠鑄角色 戲骨煉梅花

中國國家話劇院演員秦海璐憑借話劇《四世同堂》中“大赤包”一角，榮膺第十屆中國戲劇獎·梅花表演獎（第32屆中國戲劇梅花獎）。

中國國家話劇院院長、《四世同堂》導演田沁鑫透露，最初構思話劇《四世同堂》時，原本設想讓秦海璐演祁家大媳婦“韻梅”，但沒想到秦海璐主動問田沁鑫：“我能不能演大赤包？”田沁鑫記得當時自己都“蒙圈”了，因為當時秦海璐只有30歲，而老舍小說里的“大赤包”是50多歲的霸道老太，和秦海璐形象相去甚遠，“她的率真以及她對藝術的追求震驚了我，毫不猶豫地答應了她?！?/p>

重溫這段往事，秦海璐坦言，她自知以她15年前的年齡和外形，不可能在影視劇里出演“大赤包”，但舞臺的最大魅力在于它具有強烈的假定性，讓她可以挑戰這個角色。

為了表現一個大塊頭婦人，秦海璐和服裝師商量，做了件胖襖，她穿上襖子，就像體重180斤。她還仔細觀察生活中胖子走路的形態，在腿上綁了5公斤的沙袋，體會走路的負重感，以及全身各個部分沉重的垂墜感。

在話劇《紅玫瑰與白玫瑰》和《青蛇》中，秦海璐的聲音都是嬌媚的，但為了塑造老舍筆下煙酒不拒、嗓音粗啞的大赤包，秦海璐學習用“煙嗓”發聲，練到聲帶結節，說不了話，去了兩次醫院。她說：“這是特別笨的辦法，只有自己啞了，才能摸索到啞的時候聲音從哪里來、氣從哪里走。但是為了貼近老舍的人物，不丟掉原著，用笨辦法、下笨功夫，身體和嗓子受到影響，我覺得沒關系。”

演了15年“大赤包”，秦海璐說自己如今表演時的臺詞斷句、重音、氣口都和過去有不一樣的處理。她感慨道，《四世同堂》是她在國家話劇院演得最長的戲，早已成為她戲劇生命中不可或缺的一部分，她愿意“一直留在這個舞臺上，一直生活在‘小羊圈胡同’”。

▍中國國家京劇院 王越

包公淬匠心 裘韻綻梅花

中國國家京劇院裘派花臉名家王越憑借經典劇目《鍘判官》中包拯一角的精彩演繹，摘得第十屆中國戲劇獎·梅花表演獎（第32屆中國戲劇梅花獎）。此次問鼎梅花獎的《鍘判官》，凝聚了王越對裘派藝術的繼承與突破。

王越感言，這次來上海，得到了單位領導、業界老師、院團同事，以及廣大觀眾的大力支持，“是他們用溫暖的手托舉著我來到上海，所以我底氣特別足，希望能把它演好?！痹谡劦剿麑θ宋锛毠澨幚頃r，他說包拯在戲里面對不同人物，有不同的語言、不同的感情，這都需要有不同的表達。表演要講戲情戲理，他有時很嚴厲，甚至斥責下屬；與受害人母親對話時，又是充滿溫情的。

著名京劇導演、該劇藝術指導孫桂元稱贊王越是當今花臉行當中的佼佼者，盡管平日里低調不善言辭，一上舞臺盡展藝術光彩，尤其是《鍘判官》中的包公這一角色，不僅考驗表演者的功底，更注重戲情戲理與動作的契合，王越臺風大方、富有氣場，表演分寸恰到好處，唱功實力雄厚，善用聲腔塑造人物，聲情并茂，塑造了有別于其他劇目的包拯形象，打動觀眾，給人以藝術的享受。北京晚報記者 王潤